Irreversible
Máximo Corvalán, Claudio Correa, Nicolás Franco y Demian Schopf

Inauguración: 19.10.06, 20:30 horas
hasta el 05.11.06

Esta exposición reune a cuatro artistas chilenos que han desarrollado su trabajo desde
finales de los noventa y que de forma independiente se han proyectado de manera
relevante en Chile y en el extranjero; conjugando ideas de autorreferencia histórica y
sistemas metodológicos propios de la era digital.

El concepto que articula teóricamente la obra de los cuatro artistas convocados: Máximo
Corvalán, Claudio Correa, Nicolás Franco y Demian Schopf
es "el documento", como
soporte que en su condición significante hace posible operaciones de alteración de sentido
narrativo. El documento (como archivo, como registro, como papel oficial, etc.) comporta potencialmente una paradoja: acredita la verdad de un hecho o de una palabra, pero a la vez sobre-expone su cuerpo retórico, su auto referencialidad (su des-contexto). En las propuestas de estos artistas asistimos a lo que denominamos un proceso de materialización del signo, debido a una sobre-exposición del proceso mismo de producción de sentido en el arte. El documental de Corvalán que problematiza la relación entre acontecimiento y registro, el video “Bipolar” de Correa que nos muestra la retórica de la violencia representada un su esencia estructural. La compilación de arquitectura psicotica en Franco, que expone una poética cuya condición es del descontexto; el hipertexto informático en Schopf, que encarga al lector-espectador el ejercicio de interpretar una obra neobarroca, cuyo cuerpo no termina de constituirse.

Dentro de este concepto, la alteración del sentido no implica vaciamiento, sino, por el contrario, aumento de su potencial de significabilidad al hacer ingresar el proceso material de producción en el plano significante de la obra.

Por cierto todo esto propone una reflexión estética sobre el lenguaje de los desplazamientos en el contexto internacional, especialmente desde estas obras en proceso que problematizan la idea misma "localidad".

La presente exposición contempla tambien el lanzamiento de un libro que da cuenta de la trayectoria de los artistas convocados e incluye textos teóricos de Carlos Jimenez, colaborador de Babelia y corresponsal de las revistas ArtNexus y Contempory Art en España y de Sergio Rojas destacado filósofo chileno y Director del área de Estética del Departamento de Teoría de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, y Director de la Escuela de Filosofía de la Universidad Arcis.

Este proyecto cuenta con el apoyo de La Dirección de Asuntos Culturales de la Cancillería de la República de Chile (DIRAC), el Fondo Nacional de las Artes y la Cultura de la República de Chile (FONDART) y de la Fundación Andes, Chile.


Artistas:

Claudio Correa
“Bipolar”
Video en dvd 3 min 57 seg. 2006

El video corresponde al registro de una locació'97n domestica de color blanca de situaciones a niveles micro y macro acontecidas sobre la superficie de una mesa blanca. Las acciones son ejecutadas por dos cerá'87micos de color negro (imantables) ubicados sobre una mesa redonda . Por debajo de la mesa hay dos imanes de alto poder que al ser manipulados generan el movimiento de las piezas que se encuentran sobre la mesa, desarrollando diversas situaciones relacionadas con la violencia.

Máximo Corvalán
“Dos Indigentes Durmiendo en un diorama”
Video en dvd, 30 min.

Documentación videografica de la obra “Exposiciones Transitorias” realizada en el Museo de Bellas Artes en enero de 2006. El video muestra un diorama instalado en el espacio público el que escenifica un paisaje del desierto de atacama. En el interior de este, es posible ver a dos indigentes -que dormían en las proximidades del Museo- a los que se les invito o a ocupar el diorama durante la noche. El video documenta la ocupacion nocturna del diorama por los indigentes, registrando diferentes situaciones.

Nicolás Franco Guzmán
"Psychobuildings III"
Video en dvd. 31 min. 33 seg.
2005-2006

Psychobuildings III es una video instalación que funciona como una yuxtaposición entre las
categorías de realidad y ficción, en el contexto de lo documental y su estetización. Objeto de esta yuxtaposición es la arquitectura, comprendida como "lugar del crimen", en dos registros diferentes: su representación cinematográfica en el genero del terror, y la recopilación y manipulación de material visual que documenta sitios de sucesos donde se han producido crímenes reales, obra que se nutre de material fotográfico facilitado por la Policía de Investigaciones de Chile.

La obra realiza una investigación acerca de la "carga psicológica" de los espacios arquitectónicos, en tanto estos son connotados por determinados signos, entregando una serie de claves y pistas con la que iniciar un lectura critica de las relaciones entre las construcciones físicas y psicológicas presentes en la cultura de medios actual.

Demian Schopf

“Máquina Condor”
Impresiones de texto, dimensiones variables.
Monitor de PC conectado a internet.

“Máquina Cóndor” es un sistema reactivo que escribe “poesías” de acuerdo a asociaciones que se producen aleatoriamente cuando se lanzan determinadas palabras en internet. Esta cadena de asociaciones hace reaccionar la base de datos interna del sistema, la que se nutre de palabras relacionadas con la medicina y la tortura. Para mantener una gramática correcta y coherente se implemento un algoritmo de permutaciones sobre la base de un sintagma basado en una estrofa de las “Soledades” de Luis de Góngora, donde nueve palabras (sujetos, adjetivos y adverbios) son permutables por aproximadamente 25 variables de nuestra base de datos interna.



Mantuano 25, local, 28002 Madrid, +34 914152291